Det sjunde albumet från Foy Vance, The Wake, markerar fullbordandet av en decennielång resa präglad av outtröttligt självrannsakande och livsomvälvande uppenbarelser. När den nordirländske singer-songwritern spelade en konsert på den spanska ön Lanzarote i januari 1999 upplevde han ett ögonblick av oöverträffad transcendens på scenen. Morgonen därpå fick han beskedet att hans far hade drabbats av en dödlig hjärtattack just den natten. Överväldigad av sorg och en klargörande beslutsamhet bestämde sig Vance omedelbart för att skapa sju album präglade av förlusten av sin far – en kringresande predikant som flyttade familjen till den amerikanska södern när Vance var spädbarn och som tidigt lärde honom spela gitarr och därmed stakade ut hans livsväg.
På samma gång förkrossande, euforiskt och djupt upplysande visar The Wake en artist med en sällsynt förmåga att bevara den mänskliga anden i en ofta oförlåtande värld.
Albumet är producerat av Ethan Johns, den Brit Award-belönade producenten känd för sitt arbete med Paul McCartneyoch Ray LaMontagne med flera. Här möts Vances raspiga sång i en kraftfull sammansmältning av folk, soul och sydstatsblues, där varje ögonblick genomsyras av obändig vitalitet.
I sin intima utforskning av det mänskliga tillståndet reflekterar den Skottlandsbaserade artisten över både djupt personliga teman – såsom faderskap och hjärtesorg – och existentiella frågor som tidens flyktiga väsen och den annalkande krisen kring AI:s okontrollerade framväxt.
Detta är det avslutande kapitlet i en albumsvit som inleddes med debutalbumet Hope (2007) och även omfattar höjdpunkter som The Wild Swan (2016), exekutivt producerat av Elton John, From Muscle Shoals (2019), inspelat vid FAME Studios, samt To Memphis (2019), inspelat vid Sam Phillips Recording Service, och Signs of Life (2021), delvis skapat i Vances hem i de skotska högländerna.
Resultatet är den hittills renaste destillationen av hans unika konstnärskap – en musik som ingjuter trotsig glädje i sånger om längtan, förlust och mödosamt vunnen försoning.